何老师大为惊喜，满脸不明觉厉。

而其他众人却都是一脸无语。

<div class="contentadv"> 很难不无语。

从分析到开始到最后成型。

李景霖这思维跳跃的程度，不能说天马行空，只能说是“毫无关联”了。

从这三个音联想到小小七和弦。

从小小七和弦的运用又想到c小调。

可突然画风一闪。

联想到了c小调的小小七和弦他没用。

也不能说完全没用，只能说是用了一半。

旋即便又是联想到关系大调的和弦进行上。

这放在音乐人的视角里，就有点显得奇怪了。

说他们没关系吧，还不一定，有关系吧但也就只有一点点。

大概就像是.

一个作者他今天皮古疼，坐得难受，所以不想码字了，于是，他选择坐着开始打起了游戏。

为什么不码字？因为坐着难受，为什么坐着难受？因为皮古疼，那为什么要坐着？因为要打游戏，为什么打游戏？因为不用码字，为什么不码字？因为皮古疼

逻辑自洽，形成闭环。

违和但又不违和。

彼此之间的因果关系还真有点道理。

大概便是这样的既视感。

仅次于“我认为意大利面就应该拌42号混凝土”的回答。

甚至于韩虹的表情都有点变的奇怪了起来。

好家伙。

李景霖一直都是这么奇怪的吗？！

很难想象是什么样的精神状态才可以有这样的想法，很难想象那些神作居然是这种精神状态下诞生的。

大家都认真的听着。

希望可以窥见霖哥那完全不正常的精神世界到底是怎样的黄天红云。

可偏偏，随着李景霖的语速越来越快。

最后甚至都懒得说了。

手指上的动作越来越流畅。

唰唰唰的随便在谱子上记一下，便行云流水的演奏出来。

当然。

这一幕对于这些音乐人来说还是挺正常的。

虽然说，李景霖的这个思想可能不太正常。

但当有了感觉，确定了架构，曲式，调式，和声走向后，旋律出的快，是情理之中的。

可放在何老师的眼中。

那就极为炸裂了。

何老师瞪大眼睛，长着嘴巴，惊讶万分。

在何老师的视角中。

李景霖说了一大堆听不懂但好像有理有据的话。

然后一通绕弯后突然就有了调子。

调子走着走着突然就越来越复杂，而且一下子就变的相当好听。

这对于普通人来说，的确是十分炸裂的展示。

这就好像一个人在说。

“你看，车是四个轮子吧？”

“对。”

“车里面是有方向盘控制方向的吧？”

“对。”

“车里面是不是有发动机啊？”

“对。”

“好的，伱看，是不是这样的。”

旋即，便掏出了一款狂拽炫酷吊炸天的布加迪飞火流星，零百加速2.17秒。

一脸理所当然的对你说。

“四个轮子，有方向盘，有发动机。”

这波展示。

当真可以说“懂音乐的和不懂音乐的都沉默了”。

不懂音乐的感觉好踏马牛B，不明觉厉。

但懂音乐的却感受到了“你踏马仿佛在逗我？”的离谱，但又有的确相当优秀的作品摆在自己眼前，不得不沉默。

也就李景霖是专业的，并且有过硬的作品傍身了。

但凡李景霖是个没有任何名气的新人，怕不是已经让这些人怀疑人生了。

好家伙，这都能搞出这种水准的曲子？！

真是盖伦出轻语，沉默又破防。

“.这首曲子你打算起个什么名字？”

“嗯”

听闻曾艺的问题，李景霖挑了挑眉。

作曲的时候，其实李景霖也没想那么多，毕竟，又不是十分严肃的配乐，或是需要创作一些极具文化属性的内容。

不过，音乐家的作品有时候还是会不经意间，透露出其内心。

无论是和声走向的选择，还是旋律的递进，李景霖想表达的内容其实也挺简单的。

单纯就是回忆之中，爱与被爱的幸福感。

就仿佛一个人在夜晚，静静的翻阅着曾经的回忆，有黯淡，有光亮，曾经的爱恨悲欢，在夜晚回忆起来，幸福感与失落不断交织。

究竟是感到幸福还是感到失落，或许会因人而异。

短暂的触动后，却又宁静如水。

这是属于夜晚的一首钢琴曲。

思索片刻，李景霖点了点头。

颇有感触的缓缓开口。

“不如.就叫《夜的钢琴曲》？”

旋即，还不等别的人有什么反应，便再次点点头。

“对对，就叫这个了！”