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第274章 真二次原打击。(1 / 2)

第274章 真·二次原打击。

正坐在台下的张毅教授。

听着李景霖这截然不同的表达。

便开始在脑海中细细思索起来。

虽然,这样的表演风格,的确让张毅教授感到十分意外。

但张毅教授毕竟是李景霖最大的支持者之一。

所以,在感受到惊讶的下个瞬间。

张毅教授的思想变化便是

【没想到,很惊奇】→【奇怪吗?】→【不奇怪,因为李景霖一定有他的用意】→【什么用意?】→【不知道,因为李景霖有他的想法】→【别管什么想法什么用意,就问对不对吧!】→【李景霖这么选择了,那肯定是对的】→【所以既然是的对的,还会感到惊奇吗?】→【不会了】

于是,得出了一个斩钉截铁的结论。

【就应该是这样的】

但粉丝是向上聚的。

既然都是交响。

他似乎一直在寻求古典音乐向下发展的方式,力求让严肃音乐,艺术音乐,能够更大限度的渗透到普通民众的生活之中。

在鞠躬后,李景霖回到后台,进行半场休息。

感觉自己大部分很懂,一部分不太懂,但隐隐约约又懂。

台下,前来观看的领导,似乎有一种错觉。

但亨利克和这些前来交流的巴黎国立的老师学生们却知道。

不少观众们露出了羡慕的神色。

甚至于在情绪的感染力上,更为激烈。

“商业价值”!

有了商业价值。

许欣也登上舞台,与刘晨阳握了握手,准备开始演出。

“窝巢,霖哥这次音乐会,有点不一样啊!”

正如华夏在非遗文化上的扶贫一般。

但商业音乐的确缺乏了艺术性,而艺术音乐也缺乏了一些商业性。

虽然想过许欣也会很强。

这么一休息,非但没有将观众们的热情冷却。

有抒情,有叙事。

古典音乐,之所以过了几百年仍然是经典,重要原因可不仅只是因为其学术性极高。

如果硬要说明的话,那便是在一开始,所选择的乐曲,极少出现多个声部,并且旋律的起伏线条是十分明显的,这样的曲子自然更容易被接受。

这两人,完全就是怪物。

同样。

而在同样的灵性之余。

感觉李景霖这样的想法很有意思。

这次露面,自然是会引起整个音乐界的广泛关注。

当即。

台下,其他音乐家们的期待是越来越大了。

但为什么没有?

实力!

观众们的情绪似乎反而变的更加高涨。

&lt;div class=&quot;contentadv&quot;&gt; 很快。

许欣的演奏,居然还要胜过刘晨阳!

两人风格各有特色,并不像是李景霖强行灌输,就是各自按照各自的风格在发展。

实际上,单间乐器能够营造出交响效果的例子也不少,小提琴也可以,最常见的,便是钢琴。

显然不是的。

刘晨阳给许欣鼓了鼓气,当即便退到后台。

如果说,一个刘晨阳,就已经很让金尊希绷不住了。

这段时间,共同学习,共同上课,互相之间早就熟识。

金尊希的表情已经彻底崩坏了。

台下的音乐家们越听便越是震惊。

李景霖带徒弟的举措,在金尊希看来,似乎是在说明一个事实。

许欣的演奏便也正式开始。

羡慕不来。

以亨利克和李景霖的交情,完全可以说动李景霖,也给巴黎国立这些学生们一个机会。

要知道,“就业”这个问题,是存在于各行各业的。

全场掌声雷动!

许欣和刘晨阳很是激动的对着观众们鞠了个躬。

在开场后。

观众们并未觉得这两个新人会有什么好的表现。

很快,上半场的演出结束。

而现在做出的尝试,自然是要增加艺术音乐的商业性。

许欣和刘晨阳两人自己都未必知道。

所以,在李景霖的操作中。

但许欣在情绪的表达上,独特的理解上,却更胜刘晨阳!

这个刘晨阳,虽然只是个在读的硕士,但在演奏上,已经超越了自己这个米音博士。

“如果能有刘晨阳演出水准的百分之八九十,那李景霖的教学含金量,就已经能够上升到一个很恐怖的地步了.”

“怪不得有那么多人沉迷现场,确实不一样。”

仔细回想李景霖这些年在古典音乐上做出的一些努力,廖常勇蓦然发现。

此时的刘晨阳,已经超越了金尊希。

自然会有音乐爱好者顺着这个平滑的曲线不断向上走。

而欣赏的难度是逐渐增大的,但又不会达到一个特别晦涩的程度。

而随着音乐会的不断推进,这个欣赏门槛在达到一个阈值,差不多已经快要听不懂的时候,却又迅速的在降低。

但万万没想过。

台下其他教授以及音乐家们,也在短暂的惊讶过后,瞬间便get到了李景霖这种演奏风格的好处!

有些人的高度,可能只是有些人的门槛罢了。

更有利于整个行业的人才发展。

李景霖便请两位徒弟们上台。

金尊希和李景霖同为米音博士。

也自然是被这些音乐家们,老师教授们所察觉。

很显然。

那此时,许欣的登场。

自然会增加流量,增加关注度,有助于艺术行业的再次发展。

技巧上的处理,两人的水准几乎难以分出谁高谁低。

忍不住微微点头。

殊不知。

李景霖在之前,似乎也试过增加商业音乐的艺术性。

【我和李景霖就学历来说,是差不多的】→【我和李景霖差不多】

“这就是李景霖的弟子吗?!”

几乎所有的音乐家,都从李景霖这种演出方式中,意识到了一个巨大的优点。

多增加音乐人的就业渠道,自然是能够发展的更好。

这在音乐会演出中,是十分常见的。

而是首先去开发商业价值,依靠开辟新的产业链去对文化艺术进行保护,传承,发扬。

李景霖的各种音乐表达的模式。

不得不说。

水都是向下流的。

一开始,古典也是具有强烈的流行属性的。

稍加介绍后,便是两位徒弟们的演奏时间。

已经磨合了很长时间。

李景霖演奏起了大家所熟悉的一些经典曲目。

一开始。

没有任何一个机会是白给的。

“嘶!这能很好的链接到商业音乐的领域啊。”

而这么一演奏。

“加油!”

这就导致了这些领导们的体验感十分的新奇。

看着这两位新人。

这无非就是将古典音乐,换了一种交响效果罢了!

什么是交响?

而这样的安排。